por Denise Dalla Colletta

O carioca Felipe Neto, 22 anos, mal entrou no mundo do YouTube e já virou uma celebridade da internet. Com humor ácido e palavrões, faz vídeos falando de políticos, Crepúsculo, gente colorida e o que mais aparecer pela frente. Confira agora uma entrevista que o vlogueiro deu à Revista Galileu de setembro para a matéria “Quase famosos”, com vídeo makers que estão conquistando fama e até dinheiro com seus vídeos na rede.

Como você começou a fazer os vídeos?
Sempre tive o desejo de fazer e postar no YouTube, sempre quis misturar duas coisas que gosto desde que me entendo por gente: teatro e internet. Há uns meses estava inspirado para começar o projeto e decidi ligar a câmera e falar um monte de besteira.

Antes o que você fazia?
Sou designer gráfico, mas não pratico atualmente. Comecei com 15 anos. Criei um site, que me sustenta. Cuido da administração do portal e da parte de criação.
Os vídeos começaram a dar retorno financeiro, o YouTube me convidou para ser parceiro, já tenho anúncios.

O que mudou depois dos vídeos?
Tenho um reconhecimento na rua muito grande, sempre que saio. Quando estou sozinho, as pessoas têm mais vergonha. Quando vou na boate, os que estão meio bêbados chegam mais. Alguns chegam gritando como se me conhecessem. Não imaginava que teria um reconhecimento tão grande, afinal, não estou na TV.

Quando você começou a fazer vídeos, qual era seu objetivo?
Não pensei muito, não. Queria ligar a câmera, falar o que penso. Passar minha opinião de maneira divertida para as pessoas assistirem até o final, mas não fazia uma ‘microdeia’ que teriam tantas visualizações, é desproporcional pelo que imaginava.

Quando bateu a ideia “vou fazer um vídeo”?
Um dia estava numa mistura de entediado com inspirado. E perdi o medo, porque dá medo se expor na internet, da mesma forma que tenho um retorno positivo, poderia virar chacota nacional, as pessoas poderiam passar os vídeos como se fosse algo cômico. Acredito que as pessoas têm receio disso, porque a internet é um antro de trolls, de pessoas que querem xingar, ofender e tudo mais. Mas não tenho nada a perder, se não gostaram, que se dane. Liguei a câmera, comecei a falar um monte de besteira e começou a fazer sucesso.

O que é importante para quem quer fazer um videolog?
Não existe um grande segredo, mas o principal é falar coisas que você acredita, se você não passar isso, as pessoas percebem que é forçado, que não vale a pena assistir. Tem que buscar a melhor maneira de transmitir a mensagem. Se você se sentir confortável fazendo humor, então faça com humor. Aliás, o humor é o que tem mais chance de atingir as pessoas, porque elas gostam de dar risada. Mas se você for sério, faça sério, tem muitos videologs sérios fazendo sucesso. Se concentre em coisas que você acredita, faça da maneira mais confortável e a divulgação é meio natural.

Você dicas técnicas para quem está começando?
Os videologs são famosos pelo jump cut, aqueles cortes em sequência para montar o vídeo. De repente todo mundo começou a fazer também. É um corte para fazer uma pegada mais rápida, dinâmica e engraçada. Dá para usar de maneira bem legal, combinar com expressões [faciais]. Recomendo todo mundo que faz vlog a usá-lo sem medo. É legal ter uma pegada mais dedicada, não fazer ‘nas coxas’, mesmo o PC [Siqueira] que faz vídeos sem muita iluminação, faz coisas bacanas, mistura momentos. Eu uso o recurso do palavrão com o jump cut, quem gosta é principalmente o pessoal mais novo. Deve ter preocupação com edição.

Você quem faz tudo?
O fundo do meu cenário é minha parede. Não fazia ideia de como editar vídeo. Até gravar o meu primeiro. Uso o Sony Vegas e já fiz várias experiências.

Veja um vídeo de Felipe sobre Crepúsculo:

E com qual frequência você faz os vídeos?
Tento fazer de 4 em 4 dias, depende. Não me forço a gravar porque não quero que as pessoas percebam que estou fazendo por obrigação. Geralmente gravo num dia e publico no outro.

O que você acha dos comentários das pessoas?
Recebo mais emails do que consigo ler. No twitter estou abdicando de responder porque teria que ficar 24 horas por dia lendo e respondendo o que todo mundo escreve.

Como você está divulgando?
Não faço nada, simplesmente coloco no YouTube. Agora tenho tantos inscritos no meu canal, que isso já divulga. Coloco no twitter, as pessoas que gostam dão RT. Mas não faço nada de especial.

Você faz um roteiro?
Tenho um assunto e faço algumas anotações de tópicos. Mas quando ligo a câmera é quando as coisas vão saindo.

Vi que você fez um vídeo com sua avó, como sua família está lidando com seus vídeos?
Esse foi um dos primeiros, eu já até removi. Minha mãe e meu pai adoram os vídeos, não recebi críticas deles. Recebo críticas dos fãs de Justin Bieber, Restart, fora isso, o pessoal costuma gostar [risos].

Você gosta e assiste outros vlogs?
Principalmente os americanos. Sou muito fã do Mystery Guitar Man, que é brasileiro mas mora lá. Gosto do Smosh, MeekaKitty. Aqui no Brasil, em uma corrente que fizeram [entre os vlogs], divulguei que assistia o PC, os Vagazoides e o Omedicast, que é meu amigo. Também assisto o College Humor, The Annoyng Orange, o Lreporta.

Você se inspira em alguém para fazer os vídeos?
Para mim o melhor humorista que já passou na terra foi o George Carlin, dificilmente alguém vai superá-lo. Tento fazer um humor baseado no que ele fazia. Fazer humor com coisa séria, real, não fazer piada, contar anedota. Não que eu me compare a ele, acho que não chego nem a um dedinho mindinho dele. Mas espero daqui a uns 30 m anos, se continuar com essa pegada, me considerar um cara que seguiu os passos dele.

Como é sua rotina?
Gasto um bom tempo com minha vida online, e-mail, twitter, canal no YouTube; planejo vídeos novos; gravo; edito, etc. Só saio mesmo no fim de semana. Daí é difícil me encontrar em casa.

Com quem você mora?
Moro com minha mãe, vó e irmão. Morava sozinho, mas tive um problema de grana e voltei a morar com eles.

Você chegou a fazer faculdade?
Fiz uma ano de desenho industrial, mas não terminei. Fiz seis meses de direito, porque queria me aprofundar em conteúdos sobre as coisas que escrevia. Sou apaixonado por escrever também, tanto que tenho uns textos publicados em meu blog Controle Remoto. E fiz um ano de CAL (Casa das Artes de Laranjeiras), mas não concluí nada. Não dou certo com padrões, com escola, faculdade, patrão. Por conta disso me dediquei a coisas mais artísticas. Primeiro, não consigo acordar cedo, odeio as manhãs e sou viciado nas madrugadas. Vou dormir às 6h da manhã e acordo as 14h há da tarde. Só por isso complica tudo, trabalhos normalmente são mais cedo. Virar empregado de alguém para ganhar dinheiro para pagar as contas é algo que não me deixaria completamente realizado. Tento dar certo com algo paralelo para ganhar dinheiro com algo meu.

E sobre fazer propagandas?
Aqui temos um grande problema que é o baixo investimento em mídias sociais. Pagam pouco para anunciar na internet e pagam milhões para anunciar em revistas que vendem menos. Não quero dizer que está errado, o valor é justo, mas devem valorizar a internet. Não posso cobrar barato para fazer várias campanhas, não posso encher meu canal de propaganda, isso irrita as pessoas. Só vou fazer quando me pagarem um valor justo.

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Entendeu agora, a competência!

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Agora relaxe os tendões de seu corpo! e Busque conhecimento!

Paul no momento em que autografa o braço da menina Elisa. Ela havia escrito um cartaz explicando que vai imortalizar o ‘presente’ do ex-beatle cobrindo seu nome com uma tatuagem. (Foto: Henrique Porto/G1)

“Não me culpem. Cada uma quer um autógrafo no braço para que possam cobrir com uma tatuagem. Tragam-nas aqui”, disse o músico para o até então incrédulo estádio. E sob os cerca de 50 mil olhares que lotavam o lugar, assim o fez.

Fã ganha o abraço de Paul antes de deixar o palco. Apresentação contou com 36 músicas e durou três horas (Foto: Henrique Porto/G1)

Mas mesmo antes do momento insólito, Sir Paul McCartney já havia brindado o público com outras surpresas. Como quando entrou no palco, às 21h10, com a dobradinha “Venus and Mars/Rock show” seguida por “Jet”, esta última do recém-relançado álbum “Band on the run”, de 1974. Vestido com um paletó azul marinho, calça escura, camisa branca e suspensórios, Paul foi logo tratando de exibir seu bom português para pista, cadeiras, camarotes e arquibancadas: “Oi, tudo bem? Boa noite, Porto Alegre! Boa noite, Brasil!”.

Durante todo o espetáculo, fez questão de tomar muito cuidado com o idioma, sempre caprichando na pronúncia das palavras. Anunciou boa parte das canções na língua local e repetiu com o público, de maneira bem humorada, o bordão “Ah! Eu sou gaúcho!”. Ainda repetiria as expressões típicas “Bah, tchê!” e “trilegal” para delírio dos porto-alegrenses.

O repertório teve sucessos de todas as fases da carreira de McCartney, incluindo o pouco conhecido projeto Fireman, que mantém em parceria com o produtor Youth. Mas a predominância foi mesmo das canções dos Beatles, como “All my loving”, “Hey Jude”, “Yesterday”, “Blackbird” e “Eleanor Rigby”, entre outras — ele já havia revelado ao apresentador Zeca Camargo que nunca incluiu tantas canções da ex-banda em seus shows como atualmente.

Apesar de velhas conhecidas, fez com que algumas das músicas parecessem especiais. “Será a primeira vez que toco esta no Brasil”, disse antes de “O-bla-di, o-bla-da”. Com ar nostálgico, revelou em “Paperback writer”: “Esta guitarra foi a mesma utilizada para gravar a canção original”.

Também não faltaram homenagens aos ex-companheiros John Lennon e George Harrison. Do primeiro, Paul tocou “A day in the life” e “Give peace a chance”. Também canta “Here today”, canção do álbum “Tug of war” composta em homenagem ao ex-beatle assassinado em dezembro de 1980. Já Harrison foi lembrado com “Something”, embalada por imagens de arquivo no telão. O banquete para os beatlemaníacos estava completo.

Curioso é constatar como reage a plateia a cada canção do repertório clássico. São abraços, gritos, pulos, braços erguidos, sorrisos e lágrimas ao mesmo tempo. De gente de todas as idades. E isso faz refletir: que outro artista do showbizz ainda consegue provocar essa variedade de sensações?

Inteiro
Aos 68 anos, Paul McCartney mostra que está inteiro. Canta com uma energia que impressiona. Mesmo nas canções que mais exigem de sua garganta, ele pouco falha. Se entrega em todos os números como se estivesse começando a turnê agora. Além disso, consegue se revezar entre bandolim, baixo, guitarra, piano e ukelelê (uma espécie de cavaquinho) demonstrando intimidade com cada um deles.

Repertório do ex-beatle incluiu hits como ‘Yesterday’, ‘Hey Jude’ e ‘Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band’ (Foto: Franco Rodrigues/Divulgação RBS)

A banda também é competente. Formada por Abe Laboriel Jr. (bateria), Brian Ray (baixo e guitarras), Rusty Anderson (guitarra) e Paul Wix Wickens (teclados), os músicos dão uma sonoridade de “garagem” a algumas das canções mais roqueiras do ex-beatle. Por outro lado, acertam nos timbres e nos arranjos econômicos para canções mais rebuscadas, como “My love” e “Live and let die”.

Há apenas o mínimo de efeitos pirotécnicos e cênicos, o que é outro ponto positivo. Com o repertório que tem nas mãos, Paul McCartney só precisa de amplificadores e microfones. Aliás, este último item também se torna dispensável, uma vez que o público leva quase todo o show no gogó, junto com o ídolo.

Da estrutura do palco, o destaque são os dois gigantescos telões verticais de alta resolução que reproduzem imagens de Paul McCartney e da banda do tamanho de um prédio de 5 andares. Em shows realizados em estádios, tal recurso torna-se grande aliado.

Agora é aguardar o retorno do ex-beatle ao Brasil nos dias 21 e 22 deste mês, quando de apresenta no Estádio do Morumbi, em São Paulo. Antes, faz escala em Buenos Aires, onde toca nos dias 10 e 11.

Vestindo paletó e camisa branca, o ex-beatle Paul McCartney começou o show no estádio Beira-Rio, em Porto Alegre, às 21h10 deste domingo (7). McCartney abriu a apresentação tocando ‘Venus and Mars / Rock show’ (Foto: Franco Rodrigues/Divulgação RBS)

Veja o setlist completo da apresentação de Paul McCartney em Porto Alegre:

1- “Venus And Mars” / “Rock show”
2- “Jet”
3- “All my loving”
4- “Letting go”
5- “Drive my car”
6- “Highway”
7- “Let me roll it / Foxy lady”
8- “The long and winding road”
9- “Nineteen hundred and eighty-five”
10- “Let ‘em in”
11- “My love”
12 – “I’ve just seen a face”
13- “And I love her”
14- “Blackbird”
15- “Here today”
16- “Dance tonight”
17- “Mrs. Vandebilt”
18- “Eleanor Rigby”
19- “Ram on”

20- “Something”
21- “Sing the changes”
22- “Band on the run”
23- “Ob-la-di, ob-la-da”
24- “Back in the U.S.S.R.”
25- “I’ve got a feeling”
26- “Paperback writer”
27- “A day in the life” / “Give peace a chance”
28- “Let it be”
29- “Live and let die”
30- “Hey Jude”

Bis 1:
31- “Day tripper”
32- “Lady Madonna”
33- “Get back”

Bis 2:
34- “Yesterday”
35- “Helter skelter”
36- “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (Reprise)” / “The end”View This Poll

Olha só quem vai estar na trilha sonora do novo filme de animação da Disney, Lady Gaga e Elton John! Os dois BFF’s vão fazer um dueto para a trilha sonora do filme Gnomeo e Juliet.

O filme vai ser uma (das muitas) adaptação de Romeu e Julieta, mas ao invés de termos a mocinha e o mocinho de carne e osso, vamos ter gnomos de porcelana.

Na trama, Gnomeo (voz de James McAvoy) e Julieta (voz de Emily Blunt) são duendes de jardim, pertencentes a duas famílias rivais. Não demora para que os dois comecem a se apaixonarem. Mas para concretizar o romance, terão não só de despistarem os pais, como também os humanos, que nem desconfiam que os duendes são vivos.

Eu gostei da história. Pega um tema que já está mais do que gasto e o renova. Parece ser bonitinho e divertido. Vou ver Detalhe: todas as músicas do filme foram feitas pelo próprio Elton John!

Gnomeo and Juliet chega aos cinemas dia 11 de fevereiro de 2011.

Foto1:

Com essas muié fica difícil encontrar, mas tente!

Foto2:

Essa daqui não está tão difícil!

Foto3:

É aí achou todos os erros ?